Was sich erst einmal höchstens interessant anhört ist mehr, viel mehr! Denn Cunningham versteht es dem Leser durch mitreißende Beschreibungen die Situationen zu beschreiben und die Charaktere sehr menschlich darzustellen.

Tatsächlich habe ich wenige Bücher gelesen (die der heutigen Zeit entstammen) die so meisterhaft geschrieben sind!



Robin Draganic spielt übrigens unter anderem auch in der sehr coolen Formation Lyambiko

Für weiteres Interesse an der Person hier noch ein kurzes aber informatives Interview:
Jazzzeitung

Angst macht mir, oder besser es löst Sorgen bei mir aus, dass die eigentlichen Politiker, die gewählten Vertreter (bei der Formulierung wird mir das Ausmaß der Katastrophe erst bewusst) an manchen Tagen weniger zu sagen haben, weniger Ideen um voran zu kommen vorbringen als der alte Mann.

Ganz zu schweigen davon, dass die Medien Schmidt offenbar unendliche Weisheit einräumen. Apropos Schweigen.

-

Mit der Röhre von George Adams.

Um noch kurz seine Referenzen aufzuführen, er hat mit Duke Ellington gespielt, mit Davis, Powell und Art Tatum, also den absoluten Größen seiner Zeit(Er starb 1979).

Ich möchte heute auf ein besonderes Projekt hinweisen, das der Enkel von Charles Mingus, ebenfalls Bassist, angeschoben hat.

http://orangethenblue.com/  <—<—<—< Diese Seite beherbergt viele Informationen darüber. Im Kern geht es darum, dass Kevin Ellington Mingus mehr über seinen Großvater erfahren möchte, denn dieser starb als er selbt erst drei Jahre alt war.

Unter dem folgenden Link gibt es ein aufschlussreiches Video, indem Kevin Ellingtion Mingus selbst das Projekt erklärt.

http://www.kickstarter.com/projects/1198687204/charles-mingus-documentary-mingus-on-mingus/widget/video.html

In diesem Sinne wünsche ich dem Projekt viel Erfolg!

Ein letztes Mal Mingus für heute(den Song widme ich einem befreundeten Jazzpianisten):

April 1964,

Charles Mingus – Bass
Eric Dolphy – Alto Sax & Bass Clarinet
Clifford Jordan – Tenor Sax
Johnny Coles – Trumpet
Jaki Byard – Piano
Dannie Richmond – Drums

Neben der wirklich ganz wunderbar ausgewogen klingenden Rhythmusgruppe lieferte Till Brönner, ganz nach meiner Erwartung, erstklassige Soli und sehr passende Fill ins. Seine Soli haben mir gezeigt, dass er den großen Namen verdient der er sich über die Jahre erarbeitet hat. Neben technischer Perfektion kam auch die gefühlvolle Melodieführung nich zu kurz.

(Quelle: http://www.flickr.com/photos/haagsuitburo/)

Noch viel interessanter als der nette Herr Brönner war es natürlich auf Mark Murphy zu treffen, einer der wirklich ganz großen Jazzsänger, ich sage mal, des 20. Jahrhunderts. Denn der gute Mann ist bereits 79 und gab sein Konzert daher auch im Sitzen.

Jetzt wird der ein oder andere sagen: Mh dann kann es mit dem Gesang ja nicht so weit her gewesen sein.

Weit gefehlt! Ich bin mir ziemlich sicher das seine größten Jahre schon hinter ihm liegen aber was ich gehört habe war eine kräftige Stimme die, ganz erstaunlich für das hohe Alter(!), selbt in Schwindel erregenden Höhen klar wie sonst nur eine Nachtigal in einer klaren Mondnacht klang! Besonders erstaund hat mich aber der Einfallsreichtum mit dem er improvisierte und Stücke in wirklich magischer Weise interpretierte. In meiner Erinnerung ist Stolen Moments als wunderbares Gefühl verblieben und der Gipfel des musikalischen Genusses war für mich seine Interpretation von Dindi.

Ein, zugegeben, schlechtes, altes Bild. Aber das aktuellste das ich finden konnte (unter CC).

(Quelle: http://www.flickr.com/photos/netphotography/)

Ich hatte übrigens Glück im A-Trane! Ich wollte am gleichen Tag reservieren als bekannt wurde das das Konzert stattfinden wird, habe aber keine Plätze mehr bekommen. Per Abendkasse und dabei als Erster bekam ich aber glücklicherweise trotzdem einen Platz und zwar direkt neben Mark Murphy(natürlich nur bis das Konzert begann) und direkt vor der Bühne.

Hier noch Stolen Moments in der Interpretation von Mark Murphy:

Charlottenburg, Zillestraße.

Detailaufnahme(leider nur Schablone):

Alles ist schnell, einfach und Neues erklärt sich von selbst.

Ich habe vor einigen Tagen zwei ganz besonders gute”Bands” entdeckt. Bands in “”, da eine davon nur aus einer Person besteht.

Ich bitte um Verzeihung das ich darüber noch nicht mehr bringen kann als auch überall sonst im Netz zu lesen wäre aber entgegen meiner Gewohnheit gut recherchierte Inhalte zu liefern muss ich diesmal einfach nur meine Eindrücke verarbeiten.

Es handelt sich dabei um die Band CAKE und den norwegischen Musiker Jarle Bernhoft. Beide habe ich zum ersten und bisher einzigen Mal im “One Shot Not” auf Arte gesehen und bin noch immer in ihrem Zauber gebannt!

Ich beginne einfach mal mit Bernhoft:

Ich finde das einfach wunderbar. Denn durch das Loopen erschafft er live ein einzigartiges Erlebnis für den Moment. Für mich auch ein absoluter Hit seine Version des Klassikers Shout:

So viel erstmal zum Jarle.

Außerdem habe ich von Cake gesprochen. Bekannt ist dem ein oder anderen vielleicht die Coverversion von I will survive der Band:

Richtig cool ist daran ist meiner Meinung die einzigartige Bassline!

Ansonsten bietet Cake zumindest für mich sehr ehrlichen Rock mit dem gewissen Etwas.